ενημέρωση 1:43, 16 August, 2026

Αρέσει και στα σαλιγκάρια η τέκνο

Μια μικρού μήκους ταινία κάνει έναν αναπάντεχο συνδυασμό, παρατηρώντας διάφορα, συνήθως αντιπαθή όντα, υπό τους ήχους ηλεκτρονικής μουσικής.

Ο Ιταλός σκηνοθέτης Τζανλούκα Μαντσέτι και ο παραγωγός ηλεκτρονικής μουσικής Φεράλ, με αφορμή την κοινή εμμονή τους με τα έντομα, μελετούν σε μια ασυνήθιστα λεπτομερή κλίμακα τη μορφή και την κίνησή τους με φόντο ένα deep techno ηχοτοπίο και φτιάχνουν τη μικρού μήκους ταινία «Scenario Uno». Σε αυτήν αναγνωρίζουν τα έντομα και τα μαλάκια ως ζωντανά όντα με τη δική τους ιδιαιτερότητα και τα δικά τους χαρακτηριστικά, αποκαθιστώντας κατά κάποιον τρόπο την αξιοπρέπεια πλασμάτων που ο κόσμος τείνει να αγνοεί, να απορρίπτει και να σκοτώνει χωρίς δεύτερη σκέψη. Στην παραγωγή συνεργάστηκε ο διευθυντής φωτογραφίας Κριστιάνο ντι Νίκολα.

Πηγή: NOWNESS

Νέο είδος δεινοσαύρου που έμοιαζε με ερωδιό, αποκαλύφθηκε στην Παταγονία

Ένας άγνωστος μέχρι σήμερα δεινόσαυρος, που ζούσε πριν από 70 εκατομμύρια χρόνια, έμοιαζε με αρπακτικό πουλί, έτρωγε ψάρια και συμπεριφερόταν σαν σύγχρονος ερωδιός, ανακαλύφθηκε στη νότια Παταγονία. Το εύρημα περιγράφεται σε άρθρο στο επιστημονικό περιοδικό «Journal of Vertebrate Paleontology».

Το νέο είδος που ονομάστηκε «Kank australis», ταυτοποιήθηκε με βάση την ανακάλυψη απολιθωμένων οστών του, όπως δόντια, σπόνδυλοι και οστά των δακτύλων των ποδιών. Οι αυχενικοί σπόνδυλοι παραπέμπουν σε σύγχρονα πτηνά με σύνθετες κινήσεις του λαιμού, όπως οι ερωδιοί. Αυτό υποδηλώνει ότι οι συγκεκριμένοι δεινόσαυροι μπορεί να ψάρευαν το φαγητό τους.

Μάλιστα, τα απολιθώματα του «Kank australis» βρέθηκαν δίπλα σε απολιθωμένα ψάρια, κάτι που ενισχύει περαιτέρω αυτή την υπόθεση. Επίσης, οι επιστήμονες εκτιμούν ότι οι συγκεκριμένοι δεινόσαυροι πιθανότατα κυνηγούσαν και άλλα μικρότερα ζώα του οικοσυστήματος, όπως βατράχους, σαύρες, χελώνες και μικρά θηλαστικά.

Ο «Kank australis» ανήκει στην οικογένεια των θηριόποδων δεινοσαύρων μικρού έως μεσαίου μεγέθους «unenlagiidae», των οποίων μέλη έχουν ανακαλυφθεί από αποθέσεις της Ύστερης Κρητιδικής Περιόδου στη νότια Αμερική, την Ανταρκτική, την Αυστραλία και τη Μαδαγασκάρη. Οι ερευνητές πιστεύουν ότι οι ενήλικοι δεινόσαυροι του είδους πιθανότατα έφταναν σε μήκος περίπου τα 2,5-3 μέτρα.

Οι «Kank australis» ζούσαν σε ένα τοπίο με ελικοειδείς ποταμούς και ρυάκια με εποχιακές λίμνες, όπου κατοικούσαν υδρόβια φυτά, όπως νούφαρα, και ζώα, όπως ψάρια, έντομα και μαλάκια. Με βάση την ανάλυση αρχαίων δειγμάτων εδάφους και απολιθωμένων φυτικών υπολειμμάτων, πριν από 70 εκατομμύρια χρόνια το κλίμα ήταν εύκρατο και υγρό, με εποχιακές βροχοπτώσεις.

Τα απολιθώματα ήρθαν στο φως σε αγρόκτημα στη Σάντα Κρουζ της Αργεντινής. Εκεί διεξάγονται ανασκαφές πεδίου από το 2018 αποκαλύπτοντας μεγάλη ποικιλία απολιθωμένων ζώων και φυτών. Τα πρώτα τμήματα του Kank βρέθηκαν εκείνη τη χρονιά αλλά ήταν πολύ αποσπασματικά για να αναγνωριστούν ως είδος. «Κλειδί» αποτέλεσε η ανακάλυψη ενός αυχενικού σπονδύλου το 2024.

Οι ερευνητές σχεδιάζουν τώρα νέες ανασκαφές με στόχο να βρεθούν περισσότερα απολιθώματα του «Kank australis», ώστε να κατανοήσουν καλύτερα τη βιολογία του είδους.

Η Μαρία Κάλλας στη λίμνη Γκάρντα της βόρειας Ιταλίας το 1957

Η εμβληματική τραγουδίστρια ήταν ιδιαίτερα υπερήφανη για τη σιλουέτα της και απολάμβανε να φορά μαγιό που την τόνιζαν, έχοντας καταφέρει να χάσει τριάντα κιλά τρία χρόνια νωρίτερα.

Η Μαρία Κάλλας είχε καταγραφεί στο φακό το 1957, στη λίμνη Γκάρντα της βόρειας Ιταλίας. Η εμβληματική τραγουδίστρια ήταν ιδιαίτερα υπερήφανη για τη σιλουέτα της και απολάμβανε να φορά μαγιό που την τόνιζαν, έχοντας καταφέρει να χάσει τριάντα κιλά τρία χρόνια νωρίτερα.

Ήταν μια βιτριολική, κακοποιητική κριτική για μια παράσταση της «Αΐντα» που εστίαζε όχι στο χάρισμα της τραγουδίστριας αλλά στο βάρος της που την πίεσε ψυχολογικά και την έκανε να ακολουθήσει αυστηρότατη δίαιτα αλλά και να υποβληθεί σε αμφιλεγόμενες θεραπείες προκειμένου να αποκτήσει μια σιλουέτα σαν αυτή του πρότυπου της που ήταν η Όντρει Χέπμπορν.

Η Μαρία Κάλλας στη λίμνη Γκάρντα της βόρειας Ιταλίας το 1957 2 1080px" pinger-seen="true" style="box-sizing: border-box; vertical-align: middle; height: auto; max-width: 100%;">

Το 1957 ήταν βέβαια η χρονιά που η Κάλλας γνώρισε τον Αριστοτέλη Ωνάση. Η πρώτη επαφή έγινε στη Βενετία το 1957, μέσω της περιβόητης socialite Έλσα Μάξγουελ, έπειτα από αίτημα του Ωνάση. Κατόπιν άρχισε η πολιορκία, με τον Ωνάση να στέλνει στη ντίβα μπουκέτα με τριαντάφυλλα μετά από κάθε εμφάνιση της, υπογράφοντας πάντα στην κάρτα «Ο Άλλος Έλληνας». Ήταν το ξεκίνημα ενός έρωτα που άφησε εποχή. 

Πηγή: Grace

Marilyn Monroe - Το εμβληματικό ροζ φόρεμα επιστρέφει – Η άγνωστη ιστορία πίσω από το πιο διάσημο look του Hollywood

Το εμβληματικό ροζ gown της Marilyn Monroe ετοιμάζεται να επιστρέψει στο κοινό, αποκαλύπτοντας για πρώτη φορά την αλήθεια του.

Στον κόσμο του Hollywood, ελάχιστα κοστούμια έχουν αποκτήσει τη μυθολογία του ροζ φορέματος που φόρεσε η Marilyn Monroe στη σκηνή του “Diamonds Are a Girl’s Best Friend” στην ταινία Gentlemen Prefer Blondes.

Marilyn Monroe: Το εμβληματικό ροζ φόρεμα επιστρέφει – Η άγνωστη ιστορία πίσω από το πιο διάσημο look του Hollywood 2
Getty / Ideal Images

Ένα look που καθόρισε την αισθητική μιας ολόκληρης εποχής, ενέπνευσε τη Madonna και επανερμηνεύτηκε μέχρι και από τον Ryan Gosling δεκαετίες αργότερα. Ωστόσο, καθώς το θρυλικό φόρεμα ετοιμάζεται να εκτεθεί ξανά στο Academy Museum of Motion Pictures, η πραγματική του ιστορία αποδεικνύεται πολύ πιο σύνθετη.

Αυτό που το κοινό θυμάται ως ένα αψεγάδιαστο σύμβολο glamour, στην πραγματικότητα είναι ένα ένδυμα γεμάτο αντιφάσεις. Από κοντά, το φόρεμα δεν είναι απλώς ροζ. Κρύβει μια έντονη μαύρη εσωτερική δομή, σχεδιασμένη για να δημιουργεί κίνηση και ένταση, ενώ ο χαρακτηριστικός φιόγκος δεν είναι μια απλή διακοσμητική λεπτομέρεια, αλλά αποτέλεσμα πολύπλοκης ραφής και αρχιτεκτονικής σκέψης.

Το ίδιο το ύφασμα φέρει ακόμα σημάδια από τα γυρίσματα: λεκέδες, φθορές και επεμβάσεις της τελευταίας στιγμής.
 

Η δημιουργία του φορέματος δεν ήταν προϊόν πολυτέλειας και χρόνου, αλλά βιασύνης και κρίσης. Όταν επανήλθαν στην επιφάνεια οι γυμνές φωτογραφίες της Monroe από τα πρώτα της χρόνια ως Norma Jeane, τα στούντιο της Fox αντέδρασαν έντονα. Η εικόνα της «αψεγάδιαστης σταρ» κινδύνευε. Μέσα σε αυτό το κλίμα πανικού, ο σχεδιαστής William Travilla κλήθηκε να ανασχεδιάσει εξ ολοκλήρου το look της σκηνής μέσα σε ελάχιστο χρόνο.

Το αποτέλεσμα ήταν ένα φόρεμα που έπρεπε να ισορροπήσει ανάμεσα στον αισθησιασμό και την «αποκατάσταση» της δημόσιας εικόνας της Monroe. Παράλληλα, έπρεπε να είναι λειτουργικό κάτω από τα έντονα φώτα και τις απαιτήσεις της χορογραφίας. Οι συνεχείς παρεμβάσεις στο εσωτερικό του φορέματος μαρτυρούν αυτή την προσπάθεια: κοψίματα, προσθήκες και υλικά που επιλέχθηκαν περισσότερο για την άμεση ανάγκη παρά για τη διάρκεια στον χρόνο.

 
Ακόμη πιο αποκαλυπτική είναι η στάση της ίδιας της Monroe.

Σε μια εποχή που τα στούντιο επέβαλλαν σιωπή και κατασκευή «καθαρών» προφίλ, εκείνη αρνήθηκε να παραβλέψει το παρελθόν της. Παραδέχτηκε ανοιχτά τις φωτογραφίες, εξηγώντας πως τις είχε κάνει από ανάγκη. Αυτή η ειλικρίνεια δεν ήταν αδυναμία, αλλά μια πρώιμη μορφή ελέγχου της προσωπικής της αφήγησης, κάτι που σήμερα θεωρείται αυτονόητο για τις δημόσιες προσωπικότητες.

Η πορεία του φορέματος μετά τα γυρίσματα είναι σχεδόν εξίσου κινηματογραφική. Από ένα αντικείμενο αξίας λίγων δολαρίων, πέρασε σε συλλέκτες, χάθηκε στη φημολογία και επανεμφανίστηκε δεκαετίες αργότερα ως πολύτιμο κειμήλιο. Η ανακάλυψή του και η τελική του απόκτηση από ιδιώτη συλλέκτη ενίσχυσαν ακόμη περισσότερο τη μυθολογία του.

Σήμερα, στο πλαίσιο της έκθεσης “Marilyn Monroe: Hollywood Icon”, το φόρεμα παρουσιάζεται με έναν διττό τρόπο: φωτισμένο μπροστά όπως το θυμόμαστε στην οθόνη και από πίσω όπως είναι πραγματικά.

Αυτή η επιλογή δεν είναι τυχαία. Αντικατοπτρίζει ακριβώς τη διπλή φύση της Monroe: την κατασκευασμένη εικόνα και την αληθινή γυναίκα πίσω από αυτήν.

Περισσότερο από ένα απλό κοστούμι, το ροζ φόρεμα της Marilyn Monroe λειτουργεί ως σύμβολο μιας ολόκληρης εποχής, αλλά και ως υπενθύμιση του πώς δημιουργείται ο μύθος. Κάτω από τη λάμψη του Technicolor και την τελειότητα της εικόνας, κρύβεται μια ιστορία γεμάτη πίεση, ευφυΐα και προσωπική δύναμη. Και ίσως τελικά, αυτό που το κάνει διαχρονικό δεν είναι η αισθητική του, αλλά το γεγονός ότι αποτυπώνει με ακρίβεια την πιο σύγχρονη διάσταση της Monroe: μια γυναίκα που καταλάβαινε απόλυτα το παιχνίδι της εικόνας και το έπαιζε καλύτερα από όλους.

 

Πηγή: Grace