ενημέρωση 8:06, 24 August, 2026

Πόσο κοστίζει μια φημισμένη ιατρική σχολή;

Νέα Υόρκη
Ολόκληρη συζήτηση και αρθρογραφία έχει προκαλέσει στις Ηνωμένες Πολιτείες η μετονομασία γνωστών ιατρικών σχολών στο όνομα των χορηγών τους. 

Όπως αναφέρεται σε σχετικό επιστημονικό άρθρο, που δημοσιεύθηκε στην επιθεώρηση «Academic Medicine», 24 από τις 141 ιατρικές σχολές των ΗΠΑ έχουν το όνομα μεγάλων χορηγών τους. 

Το ιατρικό κολέγιο του Cornell της Νέας Υόρκης και η Ιατρική του Πανεπιστημίου της Καλιφόρνια στο Λος Άντζελες μετονομάστηκαν σε Weill Cornell Medical College και David Geffen School of Medicine, με χορηγίες των 200 εκατομμυρίων δολαρίων, ενώ μόλις 8 εκατομμύρια «κόστισε» τη μετονομασία της αντίστοιχης σχολής στην Ανατολική Καρολίνα. 

Βέβαια, το «κασέ» ανέβηκε πρόσφατα όταν το περίφημο Χάρβαρντ έδωσε στη Σχολή Δημόσιας Υγείας το όνομα ενός χορηγού που έδωσε 350 εκατομμύρια δολάρια για τις ανάγκες του πανεπιστημίου. 

Οι επιστήμονες του χώρου αναγνωρίζουν την ανάγκη των πανεπιστημίων για χρηματοδότηση, ώστε να προχωρά η έρευνα και οι κλινικές δραστηριότητες. Όμως, εγείρουν ζητήματα που αφορούν ενδεχόμενη παρείσφρυση συμφερόντων στο ακαδημαϊκό έργο. 

Ειδικά στον τομέα της ιατρικής, ο προβληματισμός εμπλέκει και τη φαρμακοβιομηχανία, με το επιχείρημα ότι μπορεί να καλλιεργείται η εντύπωση πως όλα τελικά αγοράζονται, με ό,τι αυτό συνεπάγεται για την ιατρική έρευνα και πράξη.  

Bentley: Σημείωσε νέο ιστορικό ρεκόρ πωλήσεων το 2014

Η περσινή χρονιά ήταν αρκετά αποδοτική για την χλιδάτη φίρμα, την Bentley. Συγκεκριμένα, η Bentley κατάφερε μέσα στο 2014 να σημειώσει ρεκόρ πωλήσεων, με 11.020 αυτοκίνητα τα οποία παραδόθηκαν στους νέους πελάτες. 

Σύμφωνα με την εταιρεία, επιτεύχθηκε αύξηση 9% έναντι του 2013 (10.120 αυτοκίνητα). 

Στην επιτυχία αυτή σημαντικό ρόλο έπαιξε το λανσάρισμα των νέων μοντέλων Continental GT V8 S, GT Speed coupe και convertible καθώς και της Flying Spur V8 την χρονιά του 2014.

Οι πωλήσεις της Bentley στις σημαντικές περιοχές της Αμερικής, της Κίνας, της Ευρώπης συμπεριλαμβανομένου του Ηνωμένου Βασιλείου και της Μέσης Ανατολής είχαν μεγάλη αύξηση, με την Αμερική να διατηρεί την πρώτη θέση ενώ η Κίνα ακολούθησε στην δεύτερη θέση.

Μάλιστα, η Κίνα παρέμεινε η δεύτερη μεγαλύτερη αγορά της Bentley, με 2.670 αυτοκίνητα. 

  • Κατηγορία AUTO-MOTO
  • 0

Οθωμανικές Μαρμελάδες

Είδος πολυτέλειας και απόλαυσης για τους Οθωμανούς.

Οθωμανοί παρασκευαστές μαρμελάδων.  

Στα χρόνια της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, η αγορά έτοιμης μαρμελάδας από το παζάρι μπορούσε να στιγματίσει την οθωμανή νοικοκυρά. Θεωρούταν μεγάλη ντροπή να αγοράζεις μαρμελάδα όταν οι γυναίκες ανταγωνίζονταν η μία την άλλη στην παρασκευή της νοστιμότερης μαρμελάδας. Ακόμη και οι πλούσιες γυναίκες της άρχουσας τάξης λάμβαναν μέρος στις ετοιμασίες της μαρμελάδας, έστω επιβλέποντας τις μαγείρισσες και τις υπηρέτριες αν ακολουθούν σωστά τις συνταγές. Στην περίοδο του Ραμαζανιού, όταν τα σπίτια ανοίγονταν στους φιλοξενούμενους για το γεύμα ιφτάρ, η παραγωγή και κατανάλωση της μαρμελάδας κορυφωνόταν σε σύγκριση με κάθε άλλη περίοδο του χρόνου.  

Πλανώδιος πωλητής μαρμελάδων, με τους δίσκους των φρούτων προς παραγωγή μαρμελάδας και τα κεραμικά βάζα αποθήκευσης των γλυκών εδεσμάτων.

Για κάθε άτομο αντιστοιχούσε ένα κουτάλι και μια κουταλιά αυστηρώς. Οι ξένοι περιηγητές και όσοι ζούσαν στο Οθωμανικό κράτος απέδωσαν στους Οθωμανούς το κουσούρι του τσιγκούνη λόγω της ''μιας και μοναδικής κουταλιάς''.

Ωστόσο, η μαρμελάδα [στα τούρκικα reçel (ρετσέλ)] ήταν ένα πολύ ακριβό έδεσμα, σχεδόν αντίστοιχο του χαβιαριού στις μέρες μας. Η ζάχαρη ως πρώτη ύλη ήταν πανάκριβη και μόνο τα μέλη της σουλτανικής οικογένειας και της άρχουσας τάξης μπορούσαν να καταναλώνουν συστηματικά.

Στα μαγειρεία του ανακτορικού συμπλέγματος του Τοπ Καπί στην Κωνσταντινούπολη υπήρχαν δέκα διαφορετικά δωμάτια για να καλύψουν τις ανάγκες των ανθρώπων του παλατιού. Το εργαστήρι παρασκευής γλυκισμάτων ήταν το Χελβαχανέ (Οίκος του Χαλβά), επιφάνειας 49 τετραγωνικών μέτρων και ύψους 8,5 μέτρων, στο οποίο ετοιμάζονταν και οι μαρμελάδες.  Ο χώρος του Χελβαχανέ - εργαστήρι ζαχαροπλαστικής - στο ανάκτορο του Τοπ Καπί. Η μαρμελάδα τριαντάφυλλο βρισκόταν στην πρώτη προτίμηση του Παλατιού και τα άνθη συλλέγονταν από τους κήπους των ανακτόρων του Τοπ Καπί και του παλατιού της Αδριανούπολης.  

Αρχικά, οι μαρμελάδες αποθηκεύονταν σε πορσελάνινα βάζα που εισάγονταν από την Κίνα και την Ιαπωνία ενώ αργότερα η ζήτηση καλύφθηκε από κεραμικά αγγεία της Θεσσαλονίκης της ευρύτερης περιοχής της Θράκης και του Ιζνίκ (Νίκαια Βιθυνίας) με την περίφημη παραγωγή των ομώνυμων κεραμικών.  

Οθωμανοί προετοιμάζουν την τελετή περιτομής του διαδόχου Μεχμέτ Γ', το 1582. Κουβαλούν μουσικά όργανα, αγγεία με σερμπέτια και σεντούκια με πολύτιμα δώρα. Από το Sürname - i Hümayun.

Στο παλάτι, η ζήτηση αυξανόταν για τις τελετές περιτομής των διαδόχων και τους γάμους. Ενδεικτικά, στην περιτομή των υιών του σουλτάνου Σουλεϊμάν του Μεγαλοπρεπούς, Μπεγιαζίτ και Τζιχανγκίρ είχαν παρασκευαστεί 57 διαφορετικά γλυκίσματα, εκ των οποίων 22 διαφορετικά είδη μαρμελάδων και 15 είδη χαλβάδων. Για τις ετοιμασίες ολόκληρης αυτής της ποσότητας γλυκών χρειάστηκαν 48 τόνοι ζάχαρης και 8 τόνοι μελιού.  

Στον ίδιο βαθμό διθυραμβικής απληστίας, ο Μουσαχίπ Πασάς έφτασε στο παλάτι για να νυμφευθεί την κόρη του σουλτάνου Μεχμέτ Δ', σουλτάνα Χατιτζέ, με 30 μουλάρια φορτωμένα με γλυκά και μαρμελάδες.

Οι ζαχαροπλάστες των ανακτόρων ετοίμαζαν μαρμελάδες από φρούτα, άνθη και λαχανικά. Τα άνθη συλλέγονταν από τους 21 σουλτανικούς κήπους ενώ τα φρούτα, τα λαχανικά και υπόλοιποι καρποί κατέφθαναν από διάφορες γωνιές της Αυτοκρατορίας όπως τα μήλα από την Αμάσεια, οι χουρμάδες από την Τραπεζούντα και τα πορτοκάλια από τις εύφορες πεδιάδες της Φινίκε (Φοινίκους στα αρχαία ελληνικά) κοντά στην Αττάλεια. Μετά το τριαντάφυλλο, στη δεύτερη θέση προτίμησης ήταν η βιολέτα και ακολουθούσε ο νάρκισσος ενώ στα φρούτα κυριαρχούσε το πορτοκάλι και στα λαχανικά η μελιτζάνα.

Βιολέτα ή μενεξές  

Συνολικά, οι Οθωμανοί παρασκεύαζαν 60 διαφορετικά είδη μαρμελάδων, όπως τριαντάφυλλο, βιολέτα, νάρκισσο, άνθη κυδωνιού, άνθη πορτοκαλιού, νούφαρα, άνθη βερίκοκου, χουρμάδες, μήλο, αχλάδι, νεράντζι, καρύδι, βύσσινο, κρανιά, βερίκοκο, πεπόνι, κολοκύθα, μελιτζάνα, κίτρο, μούσμουλα, κυδώνι, τζίτζιφο, καρπούζι, πορτοκάλι, λεμόνι, γκρέιπφρουτ, τσάγαλο, κορόμηλο, σύκο, μανταρίνι, μαστίχα, ανανά, κάστανο, φιστίκι, πιπερόριζα, δαμάσκηνο και αμάραντο.        

Κεσές μαρμελάδας του σουλτάνου Αμπντούλ Χαμίντ Β' (1842 - 1918).

Ιδιαίτερη εντύπωση προκαλούν οι κεσέδες με τους οποίους σερβίρονταν οι μαρμελάδες. Στην αρχή εισάγονταν από τη Βιέννη, τη Γαλλία και την Ιταλία ενώ στον αντίποδα το εργαστήρι ζαχαροπλαστικής του Τοπ Καπί εξήγε μαρμελάδες στην Αγγλία. Οι Οθωμανοί έδιναν παραγγελίες στους καλλιτέχνες να κατασκευάζουν κεσέδες ώστε στα καπάκια να υπάρχουν μινιατούρες φρούτων ή λουλουδιών που να δηλώνουν το αντίστοιχο περιεχόμενο.  

Κατ' επέκταση, ο κεσές της μαρμελάδας μήλου είχε στην κορυφή του καπακιού ένα μήλο, ο κεσές της μαρμελάδας τριαντάφυλλου ένα άνθος τριαντάφυλλου και ούτω καθεξής.    

Το σετ σερβιρίσματος αποτελούταν από ένα κεσέ στο μέσο του δίσκου και δύο δοχεία, δεξιά και αριστερά. Ασημένιο σετ σερβιρίσματος μαρμελάδας σε σχήμα όστρακου. Στο δεξιό δοχείο υπήρχαν τα κουτάλια και στο αριστερό λίγο νερό όπου άφηναν το κουτάλι αφότου δοκίμαζαν. Για κάθε άτομο αντιστοιχούσε ένα κουτάλι και μια κουταλιά αυστηρώς. Οι ξένοι περιηγητές και όσοι ζούσαν στο Οθωμανικό κράτος απέδωσαν στους Οθωμανούς το κουσούρι του τσιγκούνη λόγω της ''μιας και μοναδικής κουταλιάς''.  

Κάποιοι δίχως να γνωρίζουν, έπιαναν ολόκληρο το βάζο και το ξεπάστρευαν προκαλώντας τα γέλια των Οθωμανών ενώ ο Γερμανός αξιωματικός Helmut von Molkte που έλαβε μέρος στη συγκρότηση και τον εκσυγχρονισμό των οθωμανικών στρατευμάτων επί Μαχμούντ Β', συμβούλευσε τους αναγνώστες στα απομνημονεύματά του να τρώνε μια κουταλιά μαρμελάδα τριαντάφυλλο με νερό πριν τον πρωινό καφέ.  

Κεσές μαρμελάδας από ατόφιο χρυσάφι για αποκλειστική χρήση από τον σουλτάνο.  

Ο ερευνητής Ömür Tufan είναι άριστος γνώστης της οθωμανικής γαστρονομίας, καθώς οι μελέτες του συνεχίζονται με αμείωτο ρυθμό τα τελευταία 15 χρόνια. Οι πληροφορίες που αποκόμισα βασίζονται σε δημοσιευμένα άρθρα του, στην τουρκική γλώσσα. 

Georges Wolinski. O διάσημος κομίστας, νεκρός στην επίθεση στο Παρίσι

Ο ογδοντάχρονος ιδεολογικός επαναστάτης – ακτιβιστής

 
 
image
 
Η τρομοκρατική επίθεση στα γραφεία του περιοδικού Charlie Hebdo στο Παρίσι πάγωσε όλο τον δυτικό κόσμο. Δύο ή τρεις μασκοφόροι εισέβαλαν στα γραφεία ενός από τα πιο γνωστά και δημοφιλή σατιρικά περιοδικά και με 50 πυροβολισμούς άφησαν νεκρούς 12 ανθρώπους. Το γεγονός θεωρείται η πιο θανατηφόρα επίθεση σε γαλλικό έδαφος από την εποχή της σφαγής του 1961 κατά την περίοδο του Αλγερινού πολέμου.

Το Charlie Hebdo είναι ένα εβδομαδιαίο περιοδικό που εμφανίστηκε το 1969, στην ακμή της «φαντασίας στην εξουσία», με καρτούνς, ρεπορτάζ, κόμικς, απόψεις και χιούμορ. Δημιουργήθηκε από την ομάδα των πιο αντικομφορμιστών Γάλλων σχεδιαστών και δημοσιογράφων, μυαλά με αριστερή νοοτροπία και ιερόσυλο χιούμορ, θίγοντας θέματα όπως η άκρα δεξιά, ο Καθολικισμός, το Ισλάμ, ο Ιουδαϊσμός, η σύγχρονη πολιτική και ο πολιτισμός. Το 2011 και το 2012 το περιοδικό είχε δημοσιεύσει σατιρικά σκίτσα με τον Μωάμεθ, κάνοντας τις τάξεις των φανατικών ισλαμιστών να βάλουν το όνομα του εκδότη, του Stéphane "Charb" Charbonnier ο οποίος είναι και ο ένας από τους 12 νεκρούς, στη λίστα με τους πιο «περιζήτητους εχθρούς του Ισλάμ».

Ανάμεσα στους νεκρούς βρίσκονται και τέσσερις από τους διασημότερους σχεδιαστές καρτουνίστες της Γαλλίας: 
Ο Cabu, ένας από τους πρωτεργάτες και ιδρυτές του ιστορικού σατιρικού περιοδικού Hara-Kiri που κυκλοφόρησε στα 70s και 80s.

Ο Stéphane "Charb" Charbonnier, καρτουνίστας και εκδότης του περιοδικού από το 2009.

Ο Bernard Velhac, γνωστός με το ψευδώνυμο Tignous – επίσης ένας από τους πρωτεργάτες του Charlie Hebdo.

Και ο διάσημος και μεγαλύτερος σε ηλικία Georges Wolinski – ήταν 80 ετών. Ο Wolinski, με καταγωγή από τη Γαλλική Τυνησία, στάθηκε μία ιδιαίτερη παρουσία με τα ιερόσυλα, πολιτικά και ερωτικά του σκίτσα, από τη δεκαετία του ’60 ακόμα, όταν δημιούργησε το περιοδικό Hara-Kiri. Η άτσαλη, βίαιη, λυτρωτική γραμμή του και το χιούμορ του τον κατατάσσουν στην παρέα Reiser & Σια. Στη διάρκεια του Μάη του ’68 ο Wolisnki δημιούργησε μαζί με τον σχεδιαστή Siné το, παρόμοιας άποψης, περιοδικό L'Enragé. Στη δεκαετία του ’70 συνεργάστηκε με τον Georges Pichard και δημιούργησαν την σκανδαλιστική ηρωίδα Paulette (ένα βήμα πιο μετά από την σούπερ ερωτική Μπλανς Επιφανί). Η Paulette δημοσιεύτηκε στο περιοδικό Charlie Mensuel και φυσικά ξεσήκωσε και πάλι, θύελλα αντιδράσεων. Ο Wolinski δημοσίευε σκίτσα καθημερινά στη Libération, στο εβδομαδιαίο Paris-Match, στο L'Écho des savanes και στο Charlie Hebdo μέχρι την ημέρα που δολοφονήθηκε.

Ένας άνθρωπος της Athens Voice, ο art director Φώτης Πεχλιβανίδης, σχεδιαστής κόμικς και ο ίδιος, δίνει τη δική του άποψη για τη σημασία και το ρόλο του Wolinski στη σημερινή τάξη πραγμάτων. Μία ιδιαίτερη άποψη, από κοντινή απόσταση, αφού άλλωστε στο μάθημα που διδάσκει στον ΑΚΤΟ, «Ευρωπαίοι χιουμορίστες», ειδικεύεται στη Γαλλική σχολή και σε ονόματα όπως ο Reiser και ο Wolinski:

Το να κάνεις το δικαστή σε ξένες ζωές είναι η τέλεια δικαιολογία για να μην αναλύεις τη δική σου.
Ο Wolinski δεν ήταν μόνο ένας σημαντικός σκιτσογράφος. Ήταν ένας κοινωνικός σχεδιαστής, ένας ιδεολογικός επαναστάτης - ακτιβιστής, ενάντια στον παραλογισμό της ζωής. Απ’όπου κι αν προερχόταν αυτός ο παραλογισμός.

Τα υπέροχα σκίτσα και τα κόμικς του παρέμειναν συνειδητά εκτός του «πολιτικά ορθού», της στενοκεφαλιάς, των προλήψεων, του κομφορμισμού, των οικογενειακών αξιών, της επαρχιώτικης νοοτροπίας, των ψευτοκουλτουριάρηδων, ακόμα και των ίδιων των «ανοιχτόμυαλων αριστερών ιδεών» που τόσο επάξια εκπροσωπούσε.
Ξεχνάει κανείς να κρίνει και να επικρίνει τους άλλους όταν είναι γεμάτος αμφιβολίες για τον εαυτό του.

Για μισό και πλέον αιώνα η δημιουργική του έμπνευση δίνει ακόμα απαντήσεις σε ερωτήσεις που αφορούν στη μοναξιά, τις δυσκολίες της συνύπαρξης, στις ψευδαισθήσεις των ταπεινών ανθρώπων, στις μπλόφες του πολιτικού συστήματος, στο πώς ο καθένας λανθασμένα οχυρώνεται στον εαυτό του, στα λάθη του, στις παραλήψεις του, την απώλεια αυτοεκτίμησης μα πάνω απ’όλα ύμνησε με το έργο του την ελευθερία της έκφρασης, το απείθαρχο πνεύμα, τη δημιουργική εκγύμναση του πνεύματος, το απολίτιστο χιούμορ, τη συμφιλίωση με τις αδυναμίες μας.

Ίσως το μόνο πράγμα για το οποίο θα μπορούσε κανείς να τον κατηγορήσει είναι πως δεν εγκατέλειψε ποτέ το παιδί που όλοι κρύβουμε μέσα μας. Την αθωότητά του ώστε να μεταμορφωθεί σε ενήλικα.

Κάθε τρομοκρατικό χτύπημα απ’όπου κι αν προέρχεται πλήττει τον ανθρωπισμό μας και την πεποίθηση πως είμαστε το πιο εξελιγμένο είδος επάνω σ’αυτόν τον πλανήτη.

Μακάρι να μάθουμε να βλέπουμε τις αντιδράσεις μας από μία απόσταση και με λίγο χιούμορ γιατί σε κάθε σύγκρουση κρύβεται κι ένα μεγάλο μάθημα σχετικά με τον άλλο μας εαυτό και τις αδυναμίες μας.

Η ειρωνεία για άλλη μία φορά κάνει παιχνίδι. Πάντα την πληρώνουν αυτοί που με τις ιδέες τους ανοίγουν δρόμους…

Ο Wolinski δεν θα μπορούσε ποτέ να είναι ουδέτερος σ’έναν κόσμο που κινείται προς μία συγκεκριμένη κατεύθυνση, όπου ο πλούτος και η δύναμη κατανέμονται ήδη με συγκεκριμένο τρόπο. Έναν κόσμο ταξικών συμφερόντων στον οποίο στήνονται δίπολα συγκρούσεων: πόλεμος εναντίον ειρήνης, εθνικισμός ενάντια στο διεθνισμό, ισότητα ενάντια στην απληστία και δημοκρατία ενάντια στον ελιτισμό.
Όλα αυτά είναι λόγοι για τους οποίους ο Wolinski αδυνατούσε να μείνει ουδέτερος.

Αν δεχτούμε πως η ζωή είναι ένας διαρκής πόλεμος συγκρούσεων, τότε ο Wolinski υπερασπιζόμενος τις αρχές του, έπεσε σαν ήρωας.

Πρόλαβε όμως και δημιούργησε ιστορία…

Ολοσέλιδα κόμικς του Wolinski από δημοσιεύσεις στα περιοδικά κόμικς Βαβέλ και Παραπέντε:

image


image


image


image


image


image


image

 
 
  • Κατηγορία BLOGS
  • 0