Πώς η αρχιτεκτονική του Αντόνι Γκαουντί βρήκε τον δρόμο της στην υψηλή ραπτική της Σκιαπαρέλι

Η αρχιτεκτονική του Γκαουντί διαμορφώνει την τελευταία ραπτική του Σκιαπαρέλι

Η τελευταία συλλογή υψηλής ραπτικής του Daniel Roseberry για την Schiaparelli ξεκινά με την αρχιτεκτονική. Αφού επισκέφθηκε τα κτίρια του Antoni Gaudí στη Βαρκελώνη, ο καλλιτεχνικός διευθυντής βρέθηκε να αμφισβητεί τη δημιουργική φόρμουλα που είχε καθορίσει την προηγούμενη σεζόν του. Η συλλογή φθινόπωρο/χειμώνας 2026–27 που προέκυψε, με τίτλο The Call of the Void, μεταφράζει τις οργανικές μορφές του Gaudí, τις γλυπτικές κατασκευές και τους πειραματισμούς με υλικά σε ενδύματα υψηλής ραπτικής που αντικαθιστούν τα παραδοσιακά μετάξια και σατέν με σιλικόνη, λάτεξ και χειροποίητες επιφάνειες. Η Roseberry υιοθετεί την προσέγγιση του Gaudí στο υλικό, τη δομή και τη φύση, χρησιμοποιώντας την υψηλή ραπτική ως μέσο για την αρχιτεκτονική σκέψη.

Η επιρροή είναι πιο εμφανής στις γλυπτικές σιλουέτες και στις πλούσιες σε υφή επιφάνειες της συλλογής. Ένα απαλό ροζ φόρεμα από σιλικόνη σε σχήμα μπουστού συνδυάζεται με μια πυκνά κεντημένη φούστα που αποτελείται από χιλιάδες λουλούδια, λέπια ψαριού, κορδέλες και μαργαριτάρια, δημιουργώντας μια κατακερματισμένη επιφάνεια που θυμίζει τα σπασμένα κεραμικά ψηφιδωτά, ή τρενακάδι, που βρίσκονται σε όλα τα κτίρια του Γκαουντί. Τα κεντημένα σακάκια ανάγονται σε γλυπτά στοιχεία που πλαισιώνουν το σώμα, ενώ οι υπερβολικοί ώμοι και οι ρέουσες σιλικονούχες μορφές αντανακλούν την προτίμηση του αρχιτέκτονα για ρευστές, οργανικές γεωμετρίες έναντι της άκαμπτης συμμετρίας.

όλες οι εικόνες είναι ευγενική προσφορά της Schiaparelli, εκτός εάν αναφέρεται διαφορετικά

Η φύση γίνεται μια κοινή γλώσσα

Ο διάλογος της Roseberry με τον Γκαουντί εκτείνεται πέρα ​​από την αισθητική, στον πειραματισμό με τα υλικά. Στις σημειώσεις της συλλογής, ο σχεδιαστής περιγράφει την αντικατάσταση των παραδοσιακών υφασμάτων υψηλής ραπτικής με λάτεξ, σιλικόνη και φύλλα ψημένης μπογιάς που έχουν διαμορφωθεί σε ενδύματα. Η μετατόπιση αυτή αντικατοπτρίζει την προθυμία του Γκαουντί να αναδείξει τις αντισυμβατικές μεθόδους κατασκευής και τα ταπεινά υλικά σε εκφραστικές αρχιτεκτονικές μορφές. Εδώ, η σιλικόνη αποκτά τις οπτικές ιδιότητες της γυαλισμένης κεραμικής, ενώ το κέντημα γίνεται μια αρχιτεκτονική επιφάνεια.

Η φύση παρέχει επίσης ένα κοινό λεξιλόγιο. Ο Γκαουντί αντιμετώπισε τα φυσικά συστήματα ως δομικά μοντέλα και όχι ως διακοσμητικές αναφορές, και η Roseberry αντλεί ομοίως έμπνευση από τη θαλάσσια ζωή και τη βοτανική σε όλη τη συλλογή. Σκουλαρίκια σε σχήμα κοχυλιού επενδεδυμένα με πορσελάνη, κοσμήματα εμπνευσμένα από χταπόδι, αξεσουάρ σιλικόνης που μοιάζουν με θαλάσσιες ανεμώνες, λέπια ψαριού και κεντημένα λουλούδια ενισχύουν μια οργανική γλώσσα που διατρέχει με συνέπεια τόσο τα ενδύματα όσο και τα αξεσουάρ. Η παλέτα, που εκτείνεται σε ροζ αστακού, σαφράν, απαλή μέντα, βιολετί και βαθύ μαύρο, θυμίζει περαιτέρω παράκτια τοπία και θαλάσσια οικοσυστήματα.

Η συλλογή αμφισβητεί επίσης μια από τις υπογραφές της Schiaparelli. Το εμβληματικό σακάκι του οίκου επαναπροσδιορίζεται ως ένα γλυπτό αξεσουάρ σχεδιασμένο για να ολοκληρώσει ένα ντύσιμο. Αυτή η σκόπιμη μετατόπιση αντανακλά την ευρύτερη πρόθεση της Roseberry να αμφισβητήσει τους κληρονομημένους κώδικες του οίκου, ενώ παράλληλα απηχεί την πεποίθηση της Elsa Schiaparelli ότι οι οικείες φόρμες θα πρέπει να επανεφευρίσκονται συνεχώς.

ο Κάλεσμα του Κενού αντλεί έμπνευση από τις οργανικές μορφές, τις γλυπτικές κατασκευές και τον πειραματισμό με τα υλικά του Γκαουντί.

Τα κεντημένα σακάκια περιορίζονται σε γλυπτά στοιχεία που πλαισιώνουν το σώμα

Το Casa Batlló Contemporary σηματοδοτεί ένα βήμα στον τρόπο με τον οποίο το κτίριο αλληλεπιδρά με τη σημερινή κουλτούρα | εικόνα μέσω @sutton

πληροφορίες έργου:

συλλογή: The Call of the Void – Υψηλή Ραπτική Φθινόπωρο/Χειμώνας 2026–2027

οίκος μόδας: Schiaparelli  |  @schiaparelli

καλλιτεχνικός διευθυντής: Ντάνιελ Ρόουζμπερι

σεζόν: Υψηλή Ραπτική Φθινόπωρο/Χειμώνας 2026–2027